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新浪體育訊今年在貴州舉行的少數民族運動會讓不少人通過體育運動感受到貴州的非凡魅力,繼續成功舉辦民族運動會後,在北京的文化創意產業園區798“聖之空間”舉行的“多彩貴州-貴州民族民間手工藝品走進北京”活動一次將貴州絢麗多彩的民族文化展現在全國人民面前。在與少數民族手工藝者和手工藝品交流的過程中,讓人看到民族文化的浩瀚偉大和巧奪天工。
47歲的韋桃花出生在貴州省三都水族自治縣三洞鄉板告村,當記者讓她把家鄉的名字寫在紙上時,她甚至連三洞鄉的“鄉“都寫錯了。她是個地道的農民,然而她是位真正的藝術家,用同樣的筆,幾下就能在紙上勾勒出花鳥蟲魚的圖案,栩栩如生。
她雖然不是純粹的畫家,但嚴格說來,與畫家並無不同。之不過她用針代替了筆,布代替了紙而已。她是貴州最知名的馬尾繡藝人,有“刺繡的活化石”之稱的水族馬尾繡2006年被列入首批中國非物質文化遺產名錄。第二年,她被貴州省文化廳授予“貴州省非物質文化遺產傳承人”稱號。
在北京的創意產業園區798“聖之空間”展覽館,韋桃花在來自全世界的參觀者面前穿針引線,隨手拿起一塊布,幾針下去,一副畫作就展現在衆人面前。韋桃花習慣了這樣的表演,早在2008年奧運會期間,她就代表水族來到北京,在奧運場村的祥雲小屋裏,向全世界的人們展示過水族馬尾繡的非凡魅力。
從小就跟母親學馬尾繡的韋桃花說,她繡的成百上千種圖案,都藏在自己的腦子裏,從來不用參考書,所有的圖案都在心中。
這次貴州民間手工藝品走進北京的活動現場,和韋桃花一樣有着“萬物富於胸中”境界的民間藝術家還有很多。他們幾乎都出身農村,通過自己的天賦和努力,從最質樸的環境中將民族的傳統工藝傳承下來,每一件作品,甚至每一道花紋,都散發着質樸的智慧之光。
被成爲“蠟染精靈”的楊學花,以深厚的蠟畫功底,創造了一種新的臘畫形式-蠟板畫,以各種顏色的蠟作顏料,以刀爲筆,在白布上創作出一幅幅精美的工筆畫。16歲開始學蠟染的楊學花說:“別看顏料是蠟,但一點都不會掉色,存放100年都沒事。”
這位來自安順核桃村的苗家女剛隨貴州民間工藝品訪問團從意大利交流回來:“我的畫在意大利很受歡迎,老外甚至想把我的刻刀買走。”
在這個機器時代,每一件藝術品都要純手工製作,現場的民間藝術家都要付出艱苦的努力和代價。苗族破線刺繡大師劉正芬,精通苗族最著名的破絲繡,她能將以條絲線破成四到六股更細的線,工整地繡成各種圖案。她說,有時候一件作品要花上幾個月的時間才能完成,這需要高超的技藝,更需要良好體力和堅強的意志。
也正因爲如此,這些民族的工藝傳承,對於現在的年輕的人來說尤爲不易。韋桃花說,她沒有女兒,兒子們自然不會學這些,她現在有幾百個人給她幹活,但圖案都是她先設計好的。楊學花也說,她手下有32個人,但只有一個人能學會。“不是每個人都學得成,這需要天分。”
但如果說這些絕倫的工藝“後繼無人”也有點杞人憂天,因爲在貴州淳樸的民族地區,到處有這樣的民間藝術家。在畢節市的一個展臺,記者看到了一件馬尾繡的背扇,對於記者來說,圖案、色彩和工藝都不遜色於韋桃花的作品,據展臺負責人章本軍介紹,作品出自一名叫楊曉慧的婦女,她30多歲,這件作品花了她兩個多月。因爲除了刺繡,她還要忙其他的工作。他說現在民間的藝人40歲左右的居多,因爲年齡一大,“視力就不好了,幹不了這個了。”
被譽爲“白色圖騰傳承人”的陳貴敏,民間銀飾製作精美絕倫,他告訴記者,自己製作銀飾,最貴的能賣到10多萬。陳貴敏是陳家的第五代傳人。他對家族工藝的傳承充滿信心:“我覺得我的手藝比父親好多了,因爲我去貴州藝校學過美術。”
參加本次活動的銀飾展中,被譽爲“銀帽冠-苗嶺之王”的銀飾楊玉芬之手,現在也教了很多徒弟,儘管從小跟着家裏學藝,但現在並沒有不外傳的規矩,記者看到現場跟她一起製作的徒弟,還是個男的。她說,自己的孫女也已經學會了這項手藝。
在行業內別號“胡一刀”的胡正德,出身也是農民, 1946年,他出生在清鎮市一個邊遠的農村。13歲學藝,靠給鄉親雕刻木質檯燈座餬口。雖然僅僅小學畢業,卻憑着一股韌勁和天賦,最終成爲工藝美術界的一代名師。從木到陶、從陶到玉、再從玉到石,最終成爲“紫袍玉帶石”雕刻大師。
作品遠銷海內外的胡正德名聲日隆,但他的兒子胡勝一併沒有子承父業,他只是幫着爲父親搞營銷。胡勝一說:“並不是想學就學的來的,我父親現在又4個徒弟,其實往往搞他們這行的都不善於搞銷售,因此家裏也需要我幹這個。”
在798,我們看到的不僅是精彩絕倫的貴州民間工藝品。我們更看到了它的傳承和發揚光大。如同讓我們看到一個多彩貴州的今天,還有更加多彩的明天。(完)
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