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新華網廣州11月16日體育專電(記者樹文趙仁偉王雁霖)『我們亞洲,山是高昂的頭;我們亞洲,河像熱血流 』回想20年前的北京亞運會,這首《亞洲雄風》豪邁雄壯的旋律仍舊回蕩在人們腦海。
那麼,20年後的廣州,亞運歌曲能否重現這種輝煌?是《重逢》,還是《日出東方》,還是其他,或者賽會過後悄悄消失?
與此同時,兩位普通的農民工,聲嘶力竭般吼出了一首《春天裡》,粗糙的嗓音吼得人渾身顫抖,吼得人熱淚盈眶,吼得人靈魂深處如受重擊。
不可否認,現在中國的體育歌曲,或者是賽會歌曲,很難在其中感受到這種『震撼靈魂』的力量。
當體育『戀』上音樂『歌以詠志』,而體育更代表了一種純粹的情緒釋放。從現代奧林匹克誕生起,音樂與體育猶如一對孿生姐妹,共同成就了一首首回腸蕩氣的『天籟記憶』。有了音樂元素的注入,體育就像插上有力的翅膀,飛得更高,舞得更美。體育,和音樂從來沒有結合得這樣緊密。
無論是體育,還是音樂,都擁有這種拋棄世俗約束,超越種族、信仰、國籍、貧富的鴻溝,『震撼靈魂』的潛質。
音樂與體育,看似不同的藝術品種,實際上卻有共同的『天性』。英文movement(運動)一詞就含有樂章、韻律等音樂上的含義。而對生命的張揚、激情的釋放、奔放的節奏等內在的共性,使體育與音樂天然地走到一起。
現代奧運會創辦之初,體育便和音樂緊密結合在一起。現代奧運之父顧拜旦本人就是貝多芬、瓦格納的『粉絲』,他曾說過:『同文學等藝術形式相比,音樂能給體育運動帶來更直接的支持。』在顧拜旦的推動下,音樂擺脫了早期只是為比賽伴奏的配角地位,而在為體育儀式烘托氣氛、擴大賽事影響力等方面扮演著越來越重要的角色。
『古代不朽之神,美麗、偉大而正直的聖潔之父 請照亮跑道、角力與投擲項目,這些全力以赴的崇高競賽,頒贈優勝者長青樹編成的花冠,塑造出鋼鐵般的軀乾 』這首在第一屆奧運會上演唱的《奧林匹克聖歌》後來被確定為奧林匹克永久性會歌,每屆奧運會東道主也都會單獨創作主題歌。在奧林匹克精神的感召下,亞洲人在上世紀50年代有了自己的綜合性運動會。1954年在馬尼拉舉行的第二屆亞運會,也誕生了第一首亞運會會歌《永遠向前》。
除了在綜合性運動會上,各種單項體育賽事、職業聯賽也與音樂密不可分,更不用說在藝術體操、花樣游泳、花樣滑冰等項目中,音樂本身就成為比賽的內容。音樂甚至成為體育的標志,談起1988年奧運會,自然就會想起《手拉手》;談起1998年世界杯,自然就會想起《生命之杯》;談起利物浦,自然就會想起披頭士,想起《你永遠不會獨行》
(本文來源:新華網 )